« Le nouveau visage » : une vidéo manifeste.
Voici une vidéo manifeste intitulée Nouveau Visage. L’objectif : symboliser l’évolution de Productions Optimales et présenter nos nouvelles valeurs avec force et poésie.
Le réalisateur Jean-Philippe Nadeau-Marcoux, accompagné du directeur photo Stéphane Thériault et de Marc-André Leclerc, ont imaginé ensemble une narration inspirée du travail de l’artisan. Comme l’artisan façonne la matière, nous façonnons l’image. Cette quête de perfection et de transformation était au cœur de notre approche.
Pour illustrer cette idée, nous avons filmé des artisans en pleine création :
- Dominic April, forgeron de l’Atelier du Vieux Corbeau, qui enseigne son art à d’anciens militaires souffrant de stress post-traumatique.
- Thierry Sterckeman, luthier spécialisé en contrebasses et contrebassiste de jazz, capté dans son atelier de lutherie Ex Fabrica à Limoilou.
- Romain Francès, horloger formé à Genève, travaillant sur des mécanismes d’une précision exceptionnelle dans son atelier des Cantons-de-l’Est, La Forge de Ilmarinen
Nous avons aussi invité des artistes et sportifs de haut niveau à se joindre à nous, notamment les escrimeurs du Club d’Escrime STH de Québec et la violoniste Marie Jobin. Chacun illustre la symbiose entre artisanat et excellence.
Pour cette occasion, Productions Optimales a eu également le privilège de filmer le modèle le plus jeune de son histoire, Maël, un nourrisson de seulement deux semaines, tendrement porté dans les bras de sa mère, Karolane Dubé Bouffard. Nous avons également eu l’honneur de filmer une aînée, Hélène Jacques, ancienne championne de natation au parcours de vie extraordinaire.
Afin de symboliser la matière en transformation, nous avons exploré des effets visuels inspirés des techniques artisanales du cinéma et du film Oppenheimer de Christopher Nolan : particules filmées en aquarium, étincelles jaillissant du métal, peinture flottant dans l’eau, réactions chimiques de glace sèche… Notre studio est devenu un véritable laboratoire d’expérimentation visuelle.
Le talentueux comédien Steven Lee Potvin incarnait l’artisan de l’image, explorant les défis et transformations inhérents à notre métier. Des effets pratiques — projections, jeux d’eau, chorégraphies en interaction avec des fumigènes — ont enrichi la vidéo d’une dimension immersive.
La conception sonore de Thomas Morin a joué un rôle clé dans l’immersion de cette vidéo. En tant que concepteur sonore, il a réalisé une prise de son réelle sur le plateau, minutieusement modifiée en studio. Des sons ont été créés en foley pour évoquer le bruit de la matière, et des mélanges savants de sons ont permis de créer un univers sonore dépaysant, nous plongeant dans l’énergie qui circule au cœur de la matière. Chaque détail sonore a reçu un soin particulier, avec autant d’heures consacrées au son qu’à l’image, afin de garantir une expérience sensorielle complète.
Un making-of pour partager notre démarche
Afin de documenter ce travail colossal, notre réalisateur Simon Perrier a capté les moments clés de notre processus créatif. Ce making-of illustre l’effervescence qui a animé notre équipe tout au long du projet et témoigne de notre engagement à toujours repousser nos limites. Un making-of est un atout promotionnel indéniable pour mettre en valeur son équipe et les efforts déployés par elle. C’est une façon de conserver ses souvenirs tout en répondant à la curiosité du public avec un accès ludique à nos coulisses.
